Что общего у Netflix, PlayStation
и рекламы Apple?

Что заставляет вас рыдать над «Титаником», хохотать в «Звездных войнах» или вгрызаться в ногти от напряжения в «Методе»? Мы раскроем секреты киносценариев — так просто, что даже ваша бабушка поймет, как Голливуд творит магию.

Узнайте, как Netflix и студии-гиганты с помощью этих трюков приковывают миллионы к экранам. Никакой занудной теории — только фишки мастеров: от флешбэков до клиффхэнгеров. Готовы заглянуть за кулисы?

Разберемся, какие бывают сценарии и чем они отличаются.

Где используется?

Это рабочий инструмент съемочной группы. Операторы, художники, костюмеры и актеры ориентируются на него, чтобы понять, что именно делать во время производства фильма.

Как пишется?

• Добавляются пометки для команды: ракурсы, движения камеры, музыка.
• Указывается монтажная логика — как сцены соединяются между собой.
• Меньше художественных описаний, больше конкретных указаний.

Советы для сценаристов:

• Согласуйте ключевые моменты с режиссером заранее, чтобы избежать споров на площадке.
• Используйте ясные термины вроде «крупный план» или «панорама», чтобы оператор сразу понял задачу.

Пример мини-сценария:

СЦЕНА 12. ВЕЧЕР. УЛИЦА ГОРОДА
(Камера: общий план, медленно приближается)

Дождь стучит по асфальту. ИГОРЬ (35 лет, в плаще) идет вдоль фонарей, его лицо напряжено.
(Камера: средний план, следит за лицом)

ИГОРЬ (бормочет):
Где же ты, черт возьми…
(Звук: нарастающий шум мотора, затем резкий переход на крупный план колеса мотоцикла)

Мотоцикл вылетает из-за угла. Игорь замирает.
(Монтаж: быстрый переход к следующей сцене).

Сложности и решения:

• Сложность: перегрузка техническими деталями может запутать команду.
• Решение: выделяйте только ключевые указания, оставляя мелкие решения специалистам.

Примеры фильмов:

Любой снятый фильм опирается на режиссерский сценарий.

Зарубежные примеры: «Безумный Макс: Дорога ярости» с раскадровками для экшена и «1917» Сэма Мендеса с имитацией одного кадра.

Российские: «Брат» Алексея Балабанова с четкой постановкой атмосферных сцен и «Дылда» Кантемира Балагова с акцентом на визуальную драматургию.

Где используется?

Нужен съемочной группе, монтажерам и звукорежиссерам для координации сложных процессов на этапе производства и постпродакшна, особенно в тех видах сценариев в кино, где визуальные эффекты играют ключевую роль.

Как пишется?

• Детально указываются все технические параметры.
• Расписаны монтажные переходы, эффекты и работа со звуком.
• Отсутствует художественный текст — только четкие указания.

Советы для сценаристов:

• Добавляйте тайм-коды к сценам, чтобы упростить синхронизацию с видео.
• Сотрудничайте с VFX-специалистами, чтобы эффекты были реалистичными и вписывались в бюджет.

Пример мини-сценария:

СЦЕНА 23. НОЧЬ. КОСМИЧЕСКИЙ КОРАБЛЬ 

(Длительность: 00:45) 
(Камера: общий план, медленный пролет вдоль корпуса корабля) 
(Эффекты: мерцание звезд, слабое свечение двигателей — CGI, уровень детализации 80%) 
(Звук: низкий гул двигателей, переход в резкий свист при взрыве) 

Взрыв на правом борту. 

(Монтаж: резкий переход к крупному плану лица пилота, 00:03) 
(Цветокоррекция: холодные тона, контраст +20%)

Сложности и решения:

• Сложность: неточности в тайминге ломают ритм фильма.
• Решение: используйте тайм-коды и проверяйте их с монтажером на этапе черновика.

Примеры фильмов:

Фильмы с обилием визуальных эффектов требуют точного технического сценария.

Зарубежные: «Аватар» с его CGI-мирами, «Начало» с изгибами реальности, «Терминатор 2» с жидким металлом.

Российские: «Притяжение» Федора Бондарчука с масштабными инопланетными сценами и «Вторжение» с детальной проработкой космоса.

Где используется?

Применяется в любом жанре художественного кино — от мелодрам и комедий до фантастики и боевиков, создавая основу для полнометражных фильмов и короткометражек.

Как пишется?

• Следует структуре: завязка, развитие, кульминация, развязка.
• Фокус на конфликте и эволюции персонажей.
• Используются техники повествования: линейность, флэшбэки или нелинейность.

Советы для сценаристов:

• Создайте героя с яркой целью — это сразу захватит зрителя.
• Добавьте неожиданный поворот в середине, чтобы удержать интерес.

Пример мини-сценария:

СЦЕНА 4. НОЧЬ. ПУСТЫНЯ 
(Камера: общий план — фигура в плаще идет по песку) 

СЕРГЕЙ (хрипит): 
Воды… хоть капля… 
(Кадр: флэшбэк — Сергей у ручья, 00:03) 
(Звук: вой ветра, песок в лицо) 

СЕРГЕЙ (кричит): 
Я дойду! 
(Камера: крупный план — глаза полны решимости)

Сложности и решения:

• Сложность: история может стать банальной и предсказуемой.
• Решение: используйте личные мотивы героя, чтобы добавить глубины.

Примеры фильмов:

Зарубежные: «Крестный отец» с семейной драмой, «Бойцовский клуб» с твистами, «Титаник» с эпической любовью.

Российские: «Легенда №17» с борьбой за победу, «Салют-7» с героизмом в космосе.

Где используется?

Применяется в документальном кино, исторических реконструкциях и биографических фильмах, где важно передать достоверность.

Как пишется?

Формат киносценария для документального типа отличается гибкостью:

• Основа — факты, архивные материалы и интервью.
• Меньше драматургии, больше акцента на реальность.
• Гибкость: сценарий может корректироваться во время съемок.

Советы для сценаристов:

• Начинайте с ключевого факта или события, чтобы сразу задать тон истории.
• Проверяйте источники дважды — ошибки в фактах подрывают доверие зрителя.

Пример мини-сценария:

СЦЕНА 5. ДЕНЬ. АРХИВНЫЙ ЗАЛ 
(Камера: средний план, старые фотографии на столе) 

ГОЛОС ЗА КАДРОМ: 
В 1986 году этот город исчез с карт. 
(Кадр: архивная пленка — пустые улицы, 00:10) 

ИНТЕРВЬЮ С МАРИЕЙ (60 лет): 
МАРИЯ: 
Мы не знали, что это радиация… 
(Монтаж: переход к современным съемкам заброшенного города)

Сложности и решения:

• Сложность: непредсказуемость материала — интервью или архивы могут не оправдать ожиданий.
• Решение: готовьте запасные сцены и будьте гибкими в монтаже.

Примеры фильмов:

Зарубежные: «Взгляд тишины» с его тихой мощью, «Фаренгейт 9/11» с политическим напором, «На грани» с экстремальной правдой. Российские: «Чернобыль. Хроника молчания» с архивными кадрами и «Сахаров. Две жизни» с биографической глубиной.

Сценарий для рекламы — это короткий текст (15-60 секунд), который должен продать продукт, услугу или идею. Это концентрат смысла, где каждая секунда работает на результат.

Где используется?

Применяется в рекламе, промо-роликах и маркетинговых кампаниях — от ТВ до соцсетей.

Как пишется?

Формат киносценария для рекламы сжат и эффективен:

• Минимум текста, максимум смысла.
• Яркая завязка, четкое УТП (уникальное торговое предложение), призыв к действию.
• Часто следует модели AIDA: Внимание — Интерес — Желание — Действие.

Советы для сценаристов:

• Пишите УТП в первой трети текста, чтобы сразу удержать внимание зрителя.
• Используйте простой язык — сложные слова отпугивают аудиторию.

Пример мини-сценария:

СЦЕНА 1. УТРО. КУХНЯ
(Камера: быстрый общий план, затем крупный — чашка кофе)

ДЕВУШКА (улыбается):
Утро без кофе? Не мой вариант!
(Кадр: логотип бренда, 00:03)

ГОЛОС ЗА КАДРОМ:
«Кофе X — заряд энергии в каждой капле».
(Кадр: девушка пьет, улыбается, 00:02)

ТЕКСТ НА ЭКРАНЕ:
Попробуй сейчас!

Сложности и решения:

• Сложность: сложно уложиться в тайминг без потери идеи.
• Решение: тестируйте текст с секундомером, урезая все лишнее.

Примеры роликов:

Зарубежные: кампании Apple (минимализм и стиль), Nike (эмоции и мотивация), Coca-Cola (чувство праздника).

Российские: реклама «МТС» с яркими слоганами и «Тинькофф» с дерзким юмором, а также вирусные TikTok-ролики «Яндекс.Лавки» с быстрыми доставками.

Сценарий для анимации — это текст, созданный специально для мультфильма, с учетом его уникальной специфики, представляющий один из видов сценариев в кино. Он превращает слова в живые образы, где визуальная магия важна не меньше сюжета.

Где используется?

Применяется в полнометражных мультфильмах, короткометражках и анимационных сериалах — от больших экранов до стриминговых платформ.

Как пишется?

• Учитываются визуальный стиль и особенности движения персонажей.
• Больше свободы в фантазии, чем в игровом кино.
• Диалоги и действия детально прорабатываются для удобства аниматоров.

Советы для сценаристов:

• Описывайте движения персонажей ярко — это вдохновит аниматоров на выразительность.
• Добавляйте заметки о цвете или настроении сцены, чтобы усилить визуальный эффект.

Пример мини-сценария:

СЦЕНА 8. ДЕНЬ. ЛЕС 
(Стиль: яркие краски, плавная анимация) 

ЛИСЁНОК (хвостик подпрыгивает): 
Эй, Белка, догони меня! 
(Движение: Лисенок скачет через кусты, камера следует за ним) 

БЕЛКА (вздыхает, крутит орех в лапах): 
Опять эти гонки… 
(Эффект: листья разлетаются, когда Лисенок прыгает, 00:04) 
(Камера: общий план — оба бегут к реке)

Сложности и решения:

• Сложность: сложно предугадать, как анимация воплотит текст.
• Решение: работайте с раскадровщиками на ранних этапах, чтобы согласовать видение.

Примеры фильмов:

Зарубежные: «Шрек» с юмором и динамикой, «Тайна Коко» с яркой культурой, «Головоломка» с эмоциями в движении.

Российские: «Смешарики» с простотой и глубиной, «Три богатыря» с эпическим размахом и современной анимацией.

Гайд является интеллектуальной собственностью и охраняется законом об авторском праве. Полное или частичное копирование материалов с целью публичного воспроизведения и распространения допустимы исключительно с указанием активной ссылки на первоисточник или с письменного разрешения редакции. © Moshka, 2025